Toda una década en experiencias

Hoy ya es el 31 de diciembre de 2019, y aunque la década se termina justo un año más tarde a partir de hoy, quiero hacer una recopilación de las buenas vivencias (he tenido por supuesto malas experiencias, pero creo que lo mejor es quedarse con lo bueno) que he experimentado a lo largo de esta década.

-Este blog: este blog llamado "Smooth criminal" no es el primero que he abierto y llenado de contenido en mi vida. Ya cuando estaba en 4º de la ESO tuve que abrir uno para la asignatura de Informática (recuerdo que lo titulé "Crouchinator", pero a día de hoy no recuerdo que hice con ese blog), y justo un año después, ya en 1º de Bachillerato, inicié otro por la misma asignatura, llamado "danicris" (sí, el copia y pega en ese blog era una costumbre que tenía). Más tarde, en 2010, abrí uno en el que fui subiendo las crónicas que hacía de los partidos de baloncesto que arbitraba y que acabé cerrando hace algunos porque no le daba actividad y no tenía pensamiento de dársela.

Y en marzo de 2011, inicié este blog con un artículo en el que traté la muerte de Nate Dogg. Tardé un tanto en cogerle el tranquillo a escribir en este blog, pero en aquel 2011 y la primera mitad de 2012 fui bastante prolífico en cuanto a artículos. Posteriormente, por pereza, mi actividad decayó (y también acabó haciéndolo el número de visitas), hasta principios de este año, en el que, debido a un juego de un intercambio de idiomas, escribí en un papel cuál era mi propósito de año nuevo: ser más activo con mi blog y escribir al menos 10 artículos cada mes a lo largo del año.

Conseguí dicho propósito (el primero de año nuevo que me planteé en toda mi vida) con el artículo que hice sobre el caso "Arny" este mes. Gracias a este blog pude tener contacto con gente de diferentes blogs, especialmente de "Colussos contra Kukletas" (mi colaboración acabó suponiendo también que formara parte del glorioso CK Unité, en el cual compartí plantilla con grandes tipos dentro y fuera del campo), sin olvidar otros como "Jugando Pachangas", "Los bokerones también lloran", "Turn heel"...

-El baloncesto: es mi deporte favorito, y gracias a él he podido vivir grandes experiencias. En 2011 me galardonaron con el premio a mejor árbitro de baloncesto de la temporada, en 2014 viví desde dentro el mundial de baloncesto que se disputó en tierras españolas como voluntario, llevo trece temporadas como árbitro (profesión que me permite disfrutar desde dentro de este deporte), he disfrutado de los éxitos de las selecciones senior de España (tanto la masculina (como este pasado mundial de 2019) como la femenina), he visto al Cajasol llegar a una final europea... Este deporte me ha proporcionado grandes experiencias y alegrías y espero que me las proporcione toda mi vida.

-El fútbol: uno de mis deportes favoritos. El mundial de 2010 y la eurocopa de 2012 que consiguió la selección española supusieron una gran alegría, así como los poquitos éxitos del Betis. El haber jugado un año en el CK Unité, a pesar de que soy más malo que el yogur de espárragos, me permitió poder formar parte de un EQUIPO, cosa que nunca había hecho antes en mi vida.

-El ciclismo: Aunque no le preste la misma atención que al baloncesto y al fútbol, el ciclismo forma parte de la "santa trinidad" de mis deportes favoritos. He podido disfrutar en vivo y en directo del ciclismo al haber acudido a algunas etapas de la Vuelta a Andalucía y a varias de la Vuelta a España (en 2013 (en la meta en Mairena del Aljarafe), en 2014 (en la salida en Mairena del Alcor), en 2015 (en la meta intermedia en el Plantinar) y en 2017 (en la meta en Tomares)).

-Los intercambios de idiomas: en abril de 2014 comencé a ir a intercambios de idiomas, ya que una compañera de clase, algún tiempo antes, me habló de que había estado buscando información sobre los mismos para ir mejorando su inglés. A lo largo del tiempo esta actividad me ha permitido conocer a gente que son enormes personas.

-El coleccionismo: durante esta década he potenciado mi colección de revistas (la mayoría de baloncesto) y me picó el gusanillo de coleccionar partidos de baloncesto y fútbol (y también algunas carreras de ciclismo). Mis colecciones han ido creciendo y creciendo, y seguramente lo seguirán haciendo.

-La gente que he podido conocer a lo largo de este tiempo: debido a lo descrito antes por mí, he podido conocer a mucha gente a la que considero que son enormes personas. Por desgracia, este año se fue de este mundo un hombre (Enrique, quien organizaba junto a su novia uno de los intercambios de idiomas a los que he ido acudiendo) con el que aprendí que un bético como yo puede echar mucho de menos a un gran sevillista como era él.

Pa eso están Ramón

Aunque este vídeo tiene más de un año, no fue hasta hace pocos meses que lo descubrí. Auténtica magia lo que podemos admirar en él.

 

Y bueno, aparte del propio vídeo, lo mejor es que la famosa frase de "Pa eso están Ramón" fue pintada en una carretera por la cual pasaba una etapa de la Vuelta a España de este año 2019...

Música comercial: Pussycat Dolls

Recupero la sección de "música comercial", la cual tenía olvidada, con el conocido grupo "Pussycat Dolls", del cual voy a hablar en las próximas líneas.

Este grupo femenino fue creado en 1995 como una agrupación de baile "burlesque" por el coreógrafo Robin Antin. Desde 1995 hasta 2002, ofreció diversos espectáculos de "burlesque" en las salas "The Viper room" (propiedad del actor Johnny Depp) y "Roxy", y tuvo diferentes integrantes conocidas por su actividad al margen del grupo, como Christina Applegate, Carmen Electra o Christina Aguilera. Aparecieron en diferentes revistas, anuncios, programas de VH1 y MTV y películas como "Los ángeles de Charlie".

En 2003 Antin se alió con Interscope Records para hacer una marca de Pussycat Dolls, y se realizaron audiciones para formar un grupo musical bajo el ya consabido nombre de la banda de cabaret. Fueron reclutadas para la causa Nicole Scherzinger, Melody Thornton, Kaya Jones, Carmit Bachar, Ashley Jones, Jessica Sutta, Cyia Batten, Kasey Campbell y Kimberly Wyatt, aunque Kaya Jones, Cyia Batten y Kasey Campbell se marcharon del grupo antes de que se pudiera comenzar la grabación del primer disco de la formación.

En 2005 el grupo tuvo un éxito masivo con su primer disco, llamado "PCD" (me recuerda al "Team PCB" de WWE). El primer single que salió fue "Don´t cha", grabado junto a Busta Rhymes, y fue muy conocido. También podemos destacar "Stickwitu", "Beep" (grabado junto a Will.i.am de The Black Eyed Peas), "I don´t need a man" o "Buttons", del que salió un remix en el que participó Snoop Dogg y cuyo videoclip puse en este listado en el número 1.

Pocos meses antes de que se publicara el segundo disco (llamado "Doll domination"), el grupo pasó de tener 6 componentes a sólo 5, ya que Carmit Bachar decidió marcharse para poder seguir su carrera musical en solitario. El segundo álbum contaba con los sencillos "When I grow up", "Bottle pop", "Hush hush; hush hush" y "I hate this part". También hicieron una versión del tema "Jai ho" que aparece en la película "Slumdog millionaire".

Tras la publicación de este segundo disco, empezaron a surgir los problemas internos entre las mujeres del grupo y en 2010 el grupo se disolvió. Mientras Nicole Scherzinger emprendió una carrera como solista, sus compañeras tomaron otros caminos musicales.

Hubo un intento de resurgir el grupo con otras chicas (Lauren Bennett (la recordarán de participar en una conocida canción de LMFAO), Chrystina Sayers, Paula van Oppen, Vanessa Curry y una animadora de los Dallas Cowboys llamada Erica Kiehl Jenkins), sin embargo no pudieron usar el nombre de Pussycat Dolls y usaron otro, "G.R.L.". G.R.L. se formó con las ya mencionadas Lauren Bennett y Paula van Oppen, Emmalyn Estrada, Simone Battle y Natasha Slayton. De ese grupo (reunido hoy día) sólo permanecen hoy en día las dos primeras y Jazzy Mejia (Simone Battle se suicidó tras sufrir depresión en 2014 y Emmalyn Estrada y Natasha Slayton dejaron el grupo en 2015 tras separarse).

A finales de este año 2019 se anunció que las Pussycat Dolls se reúnen (a excepción de Melody Thornton) para grabar nuevas canciones y hacer una gira de varios conciertos que tendrán lugar en 2020.

Fuente: en.wikipedia.org

Versiones y parecidos: "Go West"

Hay una canción cuyo ritmo se entona en el fútbol como cántico, por ejemplo había uno de los "Supporters Sur" que decía "Oeeee, mucho Betis oeeee, oeeeee, mucho Betis oeeee..." Esa canción es "Go West".

En 1979, el grupo Village People grabó la canción "Go West" para publicarla como "single" (y poco después sería incluida en el disco homónimo como una de sus seis canciones).



A raíz de un evento benéfico que tenían previsto hacer, Pet Shop Boys grabaron en 1992 una versión del tema ya que el vocalista no recordaba la letra. La lanzaron como sencillo y fue la canción de mayor éxito del grupo en la década de los 90. Ha llegado a ser el tema con el que cierran sus conciertos.



Fuente: es.wikipedia.org

Feliz Navidad

En este día de Nochebuena, 24 de diciembre, les quiero felicitar desde este blog de bastante dudoso éxito unas buenas fiestas navideñas.

El caso Arny

El caso Arny fue uno de esos casos que sacudió a la sociedad española. Hoy toca describir qué fue lo que ocurrió para que saliera a la luz ese escándalo.

Este caso recibe el nombre de "Arny" porque el centro de atención del mismo fue un pub de ambiente homosexual sito en Sevilla, justo enfrente de lo que es hoy en día el centro comercial Plaza de Armas. Todo comenzó con la confesión de un menor de edad que fue llamado "testigo número 1" acerca de lo que se cocía en aquel pub.

Dicho "testigo número 1" aseveró en una denuncia en febrero de 1995 que formaba parte de una red de chicos menores de edad que se prostituían forzados en el pub "Arny" y en otros dos bares llamados "Valentino" y "27". Se vigilaron dichos bares, y aunque no se pudo precisar por la policía que hubiera presencia de menores en esos locales, un juzgado de instrucción de Sevilla llevó a sumario el caso, llegando a verse imputados en el caso casi 50 hombres, en los que estaban incluidos famosos como Jesús Vázquez, Jorge Cadaval (el conocido integrante de "Los Morancos"), Javier Gurruchaga (el cantante de la "Orquesta Mondragón"), Antonio Tejado (conocido por ser hermano de la cantante María del Monte), el juez de menores Javier Rico Lara y el marqués de Sotohermoso.

Las acusaciones a la gran mayoría de los imputados en el caso se basaron en las declaraciones de varios de los menores (de edades comprendidas entre los 14 y los 17 años) que estaban prostituyéndose en la ciudad. En la vista oral del juicio, 13 de los 59 menores que declararon como testigos se retractaron de sus confesiones (por ejemplo, el "testigo número 1" se retractó al decir que no llegó a ver al juez Rico Lara en el "Arny", y de hecho, el juez, según varias fuentes, nunca pisó el local).

La sentencia del caso, tras cinco meses de aplazamientos, tuvo lugar en marzo de 1996: de los casi 50 imputados, casi 20 fueron condenados (de los famosos, sólo el marqués de Sotohermoso recibió condena, un año de cárcel y 12 meses de multa, la mitad de lo que pedía el fiscal). Sin embargo, sólo ingresaron en prisión dos personas condenadas: el dueño del pub, y el encargado del pub. El dueño, Carlos Saldaña, que fue acusado de 35 casos de prostitución de menores, fue condenado a un total de 33 años en prisión. Estuvo en prisión de forma provisional entre octubre de 1995 y julio de 1996, y volvió a presidio en abril de 2000, para salir en 2007 en libertad condicional. El encargado, José Antonio González Losada, fue condenado a 18 años de encarcelamiento, pero sólo cumplió 6 años de la condena cuando quedó en libertad en mayo de 2005.

En 2004, el "testigo número 1" fue condenado a prisión por el asesinato de un hombre y en 2016 el caso se cerró judicialmente ya que prescribió la responsabilidad civil de uno de los acusados.

Jesús Vázquez comentó en su momento que lo pasó muy mal por el asunto, que tuvo que parar de trabajar, que hubo gente que le quiso linchar y que su madre murió sin haber visto cómo le absolvían del caso.

Hoy en día, el local donde estaba el pub "Arny" es un bazar.

Fuentes: elcorreoweb.es, elplural.com, elmundo.es, es.wikipedia.org

Versiones y parecidos: "My prerogative"

Una nueva entrega por aquí de versiones y parecidos, en esta ocasión "My prerogative".

"My prerogative" es una canción original de Bobby Brown. Fue publicada a finales de 1988, y en 1989 fue cuando consiguió el éxito la canción, llegando al nº 1 en la lista Billboard Hot 100 y en la lista Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs. También se vendieron 500.000 copias de la canción como "single".



En 2004, Britney Spears publicó un disco recopilatorio de sus éxitos y grabó una versión de "My prerogative" para incluirla como novedad dentro del disco. Llegó al nº 1 de las listas de éxitos en países como Estados Unidos, Irlanda, Italia o Finlandia.



Fuente: es.wikipedia.org

Lo mejor (y otros) del wrestling en esta década

Hace poco vi en el subforo de Reddit "Squared Circle" un hilo en el que se están votando diferentes aspectos del wrestling de esta última década (aunque técnicamente la década no se acaba este año, sino el año que viene, ya que las décadas acaban en año terminado en cero). Hice mis votaciones en dicho hilo, y me propongo recopilar mis elecciones en este artículo.

-Mejor luchador de la década: Daniel Bryan. Si me hubieran preguntado al principio de esta década, hubiera pensado que en este apartado estaría CM Punk. Sin embargo, su marcha del wrestling en 2014 tras el Royal Rumble supuso que nunca más haya vuelto a pisar un ring, así que en mi opinión Daniel Bryan, aún habiendo estado retirado algunos años, es el más destacado de la década.

-Mejor combate de la década: Undertaker vs. Shawn Michaels (Wrestlemania 26). Aunque me parece mejor el combate que tuvieron en Wrestlemania 25, ese evento tuvo lugar en 2009, por lo que escojo la revancha que tuvieron en el Wrestlemania del año 2010. Fue el combate en el que se retiró HBK, y nada mejor que este combate para hacerlo. Uno de los mejores combates de la historia, sin duda.

-Evento de la década: Royal Rumble 2018. Muchos han escogido Wrestlemania 30, Money in the Bank 2011 o Wrestle Kingdom 11, pero me quedo con el Royal Rumble de 2018. El año pasado se introdujo el "Royal Rumble match" exclusivo de mujeres y tuvo su primer combate, que ganó Asuka y tuvo bastantes apariciones sorpresa, como Lita, Trish Stratus, Molly Holly o Michelle McCool. El "Royal Rumble match" masculino tuvo como ganador a Shinsuke Nakamura y estuvo bastante bien guionizado de principio a fin. Los asistentes al show (sito en Philadelphia, ciudad de la extinta ECW y en la que hay gran afición) muy metidos en el show animando.

-Equipo "tag team" de la década: Young Bucks. Aunque muchos nombraron a New Day, me quedo con los Young Bucks, que a lo largo de la década han estado muy destacados en las "indies" y ahora forman parte de AEW (tanto como luchadores como parte de la directiva).

-Novata de la década: Ronda Rousey. Su primera aparición fue en el Royal Rumble de 2018, aunque su debut en combate tuvo lugar algunos meses después, en Wrestlemania 34. Pocos meses más tarde, obtuvo el título femenino de Raw, el cual acabó cediendo a Becky Lynch en el main event de Wrestlemania 35.

-Mejor "face" de la década: Daniel Bryan. El luchador al que todo el mundo apoyaba a mediados de la década. De camino a Wrestlemania 30 estaba muy "over" con el público, dando lugar a uno de los momentos más recordados de la historia cuando ganó el título mundial en dicho evento.

-Mejor "heel" de la década: Tommaso Ciampa. El odio hacia sus tácticas en su rivalidad contra Johnny Gargano era un auténtico clamor en las gradas de los shows de NXT.

-Mejor hablador (luchador): Chris Jericho. Justo después de The Rock, Y2J siempre me ha parecido el mejor hablador de la historia del wrestling. Capaz de reinventarse en sus personajes y darles lustre con sus promos.

-Mejor hablador (no luchador): Paul Heyman. Siendo manager durante su carrera, sus promos son oro puro, ya en la década anterior fue capaz de hacer esta promo en "One night stand", por poner un ejemplo.

-Más mejorado: The Miz. Aunque quizás no sea parte del "monte Rushmore" del wrestling, sus habilidades al micro han mejorado increíblemente, ya que pasó de trabarse hablando en un segmento del "Diva search" a dar una promo mítica en "Talking smack". Y su habilidad en el ring tamién ha mejorado, siendo además el segundo con más campeonatos del título Intercontinental de WWE.

-Mejor marca o promoción: NXT. Si se quiere ver un producto de calidad en WWE, es la división a seguir sin duda alguna.

-Momento "de entendido": Daniel Bryan ganando el título mundial de WWE en Wrestlemania 30. El momento que muchos queríamos que ocurriera se hizo realidad en aquel 2014 (que rápido pasa el tiempo, joder...).

-Mejor entrada al ring: CM Punk en Money in the Bank 2011. En su ciudad natal, Chicago. Véanla aquí, la piel de gallina.

-Promo de la década: La pipebomb de CM Punk. Poco antes de aquel Money in the Bank en 2011, CM Punk dio una promo descomunal, lo que yo creo que es el ejemplo perfecto de cómo dar una promo grandiosa. Véanla aquí.

-El movimento llamativo de la década: El tercer F5 de Brock Lesnar a Undertaker en Wrestlemania 30. Nunca en la vida, desde que empecé a seguir el mundillo del wrestling, pensé que Undertaker llegaría a perder en Wrestlemania. Pasó el tiempo y ni siquiera el mismísimo Shawn Michaels fue capaz de vencerle, pero Brock Lesnar le ganó aplicando un F5, el que fue el tercero del combate. Todo el mundo quedó en shock.

-El momento reconfortante de la década: Roman Reigns dice que la leucemia está remitiendo. El año pasado, cuando Roman Reigns ostentaba el campeonato Universal, el propio Roman anunció que tenía que marcharse porque la leucemia le había aparecido en su organismo por segunda vez. Cuando volvió a principios de este año para anunciar que había remitido la enfermedad, la sensación de confort con la noticia fue enorme.

-El atuendo de la década: Alexa Bliss inspirado en Iron Man.

-El personaje de la década: "Broken" Matt Hardy. El personaje que relanzó la carrera de Matt Hardy, cuando estaba en TNA/Impact.

-El momento más chocante de la década: Brock Lesnar rompe la racha de victorias de Undertaker en Wrestlemania. Lean cuatro párrafos más arriba.

-El más infravalorado de la década: Cesaro. Un hombre que, en mi opinión, tiene lo suficiente para ser campeón mundial. Sin embargo, aparte de varios títulos por parejas junto a Sheamus, sólo ha conseguido un título individual (el de los Estados Unidos en una ocasión) y sus 5 minutos de gloria al ganar el primer "Andre the Giant battle royal" que se hizo en Wrestlemania.

-El mejor contenido de la década (que no sea un show luchístico): Botchamania. Ya le dediqué un artículo la saga de vídeos de "Botchamania", hace ya nada menos que 6 años, lean aquí...

-El mejor videoresumen: el de Miz previo a su combate contra John Cena (con el título mundial de WWE en juego) en Wrestlemania 27. Cliquen aquí para verlo.

-La mejor historia: "Yes movement". La historia que hizo posible aquella victoria (doble) de Daniel Bryan en Wrestlemania 30.

Amigos del arte

En 1982, año en el que se celebró en España un mundial de fútbol (el único en tierras españolas hasta la fecha), hubo un grupo de futbolistas que decidieron dar el cante, no de forma figurada en el terreno de juego sino delante de un micrófono.

El grupo, que cantaba sevillanas, recibió el nombre de "Amigos del arte" (típico nombre de grupo de ese género musical, al igual que lo es "The Black Dahlia murder" en el death metal) y lo formaban Gordillo (Betis), San José, Antonio Álvarez, Santi (Sevilla) y Juanito (Xerez), acompañados por un guitarrista llamado Ricardo que era la excepción que confirmaba la regla ya que no era futbolista. Llegaron a publicar un disco homónimo (cuya portada pueden ver aquí) que supongo que sería carne de casette de gasolinera y de vinilo muerto de asco en los estantes de su Cash Converters de confianza y en los anuncios de la web de Todocolección.





Fuentes: colussoscontrakuletas.blogspot.com, twitter.com

Las sevillanas del mundial 82 - Pepe Da Rosa

El malogrado humorista Pepe Da Rosa se dedicó en su día a grabar varios discos musicales, en los que la tónica era, cómo no, el humor (como prueba, vean este artículo que dediqué hace varios años sobre su canción "A J.R.").

Pepe Da Rosa llegó a hacer una sevillana sobre el mundial de fútbol que se iba a celebrar en España en aquel ya lejano 1982, en el que enseñaba unas particulares tácticas para que la selección española ganara el campeonato (como ya saben, España llegó a la segunda ronda a trancas y barrancas en la que quedó eliminada y tuvieron que pasar 28 años para ver a España ganar el mundial de fútbol).

One hit wonders: "Hipnotizadas" - Lunae

"Operación Triunfo", ese programa de televisión, ha dado tanta música comercial de usar y tirar, que hoy estoy escribiendo otra entrega de "one hit wonders" en este blog de dudoso éxito debido a una canción de fama fugaz que fue interpretada por un grupo salido de dicho programa.

En la segunda edición del programa (que tuvo lugar entre los años 2002 y 2003), reunieron a tres concursantes (Tessa, Elena Gadel y Marey) para formar el grupo Lunae (me recuerda al genitivo de las declinaciones del latín). Pronto sacaron en el verano de 2003 el single "Hipnotizadas", que fue un éxito veraniego y llegó a formar parte del anuncio de las patatas de la marca Pringles.

Algunos meses después se publicó el disco "Olor a nuevo", y en enero de 2004, se publicó como single "Viva otra vez", que no tuvo desde luego el éxito de "Hipnotizadas".

Tan pronto como se formó el grupo, se disolvió, ya que en 2005 el grupo estaba disuelto, tal y como aseguró Elena Gadel en una entrevista.



Ah, y gracias a la web "Sufridores en casa" (de vez en cuando la he visitado y es recomendable por mi parte), podemos ver el esperpento de actuación en el que presentaron la canción en televisión, clicando aquí.

Fuente: en.wikipedia.org

One hit wonders: "Another night" - SPS

Ya comenté por aquí que las que fueron las tres bailarinas del programa "Crónicas marcianas" formaron un grupo musical llamado SPS. Pues bien, podemos decir que tuvieron únicamente un éxito musical, siendo por tanto un grupo "one hit wonder".

Su éxito fue "Another night", que forma parte del EP homónimo (publicado allá por 2003, si no me equivoco) que contaba con 5 temas ("Another night" era el primero) y un remix de este éxito.

Posteriormente el grupo grabaría un disco de larga duración que tenía 10 canciones y "Armadas con el groove" como título, pero no gozó de la misma popularidad.



Fuente: buscandoentremisdiscos.blogspot.com

Números rojos

"Números rojos" fue un concurso de televisión que se emitió en Canal Sur a finales de los 90. Era un programa en el que se le daba la oportunidad a que fueran concursantes aquellas personas que tuvieran alguna deuda económica y, si conseguían vencer en el programa en el que participaban, poder saldar su deuda por completo.

El programa consistía en diversas rondas de juegos en las que los concursantes (un total de cuatro, representados con los colores del parchís: rojo, azul, amarillo y verde) iban eliminándose según la cantidad de dinero que hubieran ido acumulando. El ganador del concurso, como ya he dicho, conseguía poder saldar su deuda, mientras que los otros tres concursantes obtenían como premio el dinero que hubieran conseguido acumular. Famosa era la frase del programa "Agarra de la palanca y tira".

"Números rojos" se empezó a emitir en Canal Sur en 1998, y estaba presentado por Agustín Bravo. Posteriormente, en 2000, fue sustituido por Rody Aragón (perteneciente a la famosa saga familiar de payasos, ya que es hijo del recordado Fofó). El programa llegó a ser exportado a otras cadenas autonómicas como Telemadrid, ETB y Canal 9.



Fuentes: elperiodico.com, vertele.eldiario.es

Crónicas marcianas

"Crónicas marcianas" fue uno de los programas más famosos de la televisión española a finales de los 90 y a principios de la primera década del siglo XXI.

Se comenzó a emitir en Telecinco en septiembre de 1997 para hacer competencia a "La sonrisa del pelícano", y sucedió al anterior programa de Pepe Navarro, "Esta noche cruzamos el Mississippi".

En sus comienzos, el programa no tenía el caracter sensacionalista y amarillista por el que se le acabaría conociendo, y tenía como presentador durante toda su estancia en la parrilla televisiva a Javier Sardá (el recientemente fallecido Galindo le ayudaba en esa tarea). Algunos colaboradores conocidos del programa fueron Mariano Mariano, Paz Padilla, Manel Fuentes, Rosario Pardo, Carlos Latre o Enrique del Pozo (sí, el de Enrique y Ana).

También andaban en "Crónicas marcianas" Boris Izaguirre y el conocido (en muchos aspectos negativos) Javier Cárdenas, que hacía reportajes con personajes como Carlos Jesús (el de Raticulín), o "el Pozí" (al que llegaron a llevar al plató del programa).

El programa fue virando a ser sensacionalista, ya que tenía elementos muy claros de la telebasura, con cotilleos, personajes de medio pelo como Leonardo Dantés, Tamara (la del "No cambié"), Paco Porras, Carmen de Mairena o la bruja Lola y gente proveniente de realitys (Gran Hermano, Supervivientes, Hotel Glam...) como María José Galera, Dinio, Pocholo, Silvia Fominaya, Kiko Hernández o "el Yoyas". También eran habituales del programa tres bailarinas, entre las que destaca Marbelys, que llegaron a grabar música como grupo, bajo el nombre de SPS ("Salt, pepper and sugar").

A pesar de esto que acabo de comentar en el último párrafo, el programa fue durante mucho tiempo (prácticamente hasta que se dejó de emitir) líder de audiencia en su franja horaria ("late night").

Se dejó de emitir en 2005, concretamente el 21 de julio de ese año, ante la pérdida de espectadores y el empuje de nuevos programas como el homónimo de Andreu Buenafuente.

Fuente: es.wikipedia.org

Chicha, Tato y Clodoveo

Chicha, Tato y Clodoveo son unos personajes de tebeo que son obra de Francisco Ibáñez, y fueron creados en la década de los 80.

La creación de estos tres personajes por parte de Ibáñez viene debida al siguiente motivo: la editorial Bruguera, para la cual trabajaba el dibujante, se arruinó. Ibáñez se marchó con otros dibujantes a Grijalbo, que quería publicar la revista de historieras "Guai!". Se encontró con que no podía dibujar a ninguno de sus personajes anteriores porque los derechos de los mismos los poseía Bruguera, por lo que tuvo que crear algo nuevo.

Entonces, en 1986, Chicha, Tato y Clodoveo fueron creados. Sus aventuras eran publicadas por episodios que luego eran recopiladas en álbumes de 44 páginas. El último álbum de estos personajes realizado por Ibáñez data de 1989, toda aquella historieta de los mismo que fuera publicada más tarde está hecha por "negros".

Chicha, Tato y Clodoveo se veían envueltos normalmente en unas aventuras que les surgían en la búsqueda de trabajo, ya que Ibáñez quiso reflejar la realidad española de la época en sus historias y estos eran 3 personajes que estaban en paro (de hecho Felipe González (el amigo de más de uno según Forocoches) aparece en una historieta prometiendo crear ochocientos mil puestos de trabajo. También tienen influencias de otros personajes de Ibáñez (Tato es bajo y cegato como Rompetechos, Clodoveo tiene facilidad para disfrazarse como Mortadelo y hay gags que se vieron en las historias de Mortadelo y Filemón).

Fuentes: mortadelo.fandom.com

One hit wonders: "Los micrófonos" - Tata Golosa

En el año 2007, la cantante italiana Tata Golosa publicó su primer single, "Los micrófonos", también conocido como "Micromanía". Se convirtió en un éxito inmediato y en un "one hit wonder", ya que ninguna otra canción suya ha conseguido llegar a las mismas cotas de éxito (aunque también es cierto que Tata Golosa no ha publicado más que un sólo disco (en 2009), y varios singles (este "Los micrófonos", "La pastilla" (una paticular versión de "Los micrófonos"), dos singles en 2009 y otros tres entre los años 2014 y 2016)).

Sin nada más que añadir, el videoclip:



Fuente: es.wikipedia.org

La sonrisa del pelícano

"La sonrisa del pelícano" fue el segundo programa de tipo "late night" que presentó Pepe Navarro en la televisión española tras "Esta noche cruzamos el Mississippi". Fue también un programa efímero.

Tras haberse marchado de Telecinco, cadena en la que había presentado "Esta noche cruzamos el Mississippi", Pepe Navarro se fue a Antena 3, donde su "late night" recibió el nombre de "La sonrisa del pelícano". Dicho programa comenzó a emitirse el 15 de septiembre de 1997, con colaboradores que ya habían estado junto al presentador en Telecinco, como Florentino Fernández y "La Veneno", y otros como Miki Nadal.

El programa estuvo envuelto en polémica debido a que tocó temas como el caso "Arny", el caso "GAL" o el secuestro de la farmacéutica de Olot. Llegó a haber una protesta de la Casa Real ya que se insinuó que hubo relaciones prematrimoniales entre la infanta Cristina e Iñaki Urdangarín.

La última emisión del programa tuvo lugar el 27 de noviembre de aquel 1997. Horas antes de producirse la emisión del programa del 2 de diciembre, se canceló, ya que al parecer se planteó hablar sobre el vídeo sexual de Pedro J. Ramírez (un vídeo que dio mucho que hablar en su día en el que practicaba sexo con Exuperancia Rapú). Debido a esto, en Antena 3 se creó la figura del "Defensor del espectador" (cargo que recayó en Consuelo Álvarez de Toledo, una periodista de "El Mundo"), para que no se repitieran casos como el comentado.

Hace un par de años, Pepe Navarro habló con Bertín Osborne en el programa de este segundo ("Mi casa es la tuya") acerca de la cancelación de su programa, pueden leer un extracto de ello en esta web.

Fuentes: es.wikipedia.org, lahemerotecadelbuitre.com

Esta noche cruzamos el Mississippi

"Esta noche cruzamos el Mississippi" fue un programa de televisión bastante popular que se emitió en los años 90 en España.

Se emitía en Telecinco y lo presentaba Pepe Navarro, en la franja del late night, siendo (si no me equivoco) el primer programa en España que se emitía en ese espacio de tiempo. Se podía ver cada día de lunes a jueves.

El programa tenía tanto sketches de humor como noticias de crónica social. En cuanto a sketches, se hicieron bastante populares personajes como Pepelu (no, el que jugaba en el Sevilla no), interpretado por Carlos Iglesias; Rambo y el "reportero total", a los que dio vida Santiago Urrialde; Lucas Grijander y Krispín Klander, bajo los que estaba Florentino Fernández; o la famosa transexual "La Veneno".

En cuanto a crónica social, se recuerda especialmente que se trató en repetidas ocasiones el caso de "las niñas de Alcasser" con Fernando García (padre de Míriam, una de las niñas) y Juan Ignacio Blanco. Debido a que tanto Fernando García como Juan Ignacio Blanco acusaron a varios políticos y empresarios de haber sido responsables del caso de las niñas sin una base tangible aparente, Pepe Navarro fue denunciado junto a ellos por aquellos que fueron acusados. Tuvo que pagar una indemnización que le libró de ir a juicio (sí lo hicieron tanto García como Blanco, a pesar de haberse retractado de sus palabras y pedir perdón en directo (la serie de Netflix "El caso Alcasser" recoge ese momento)).

El programa se dejó de emitir en julio de 1997 tras casi dos años en antena (el comienzo de las emisiones tuvo lugar en septiembre de 1995), y por problemas con Telecinco debido a las nuevas condiciones que querían para el programa por parte de la cadena, Pepe Navarro decidió marcharse a Antena 3 para presentar "La sonrisa del pelícano" (debido a mi coleccionismo de partidos de fútbol, vi un anuncio del programa en plena retransimisón de un Mallorca - Sporting de la temporada 1997-98).

Fuentes: es.wikipedia.org, elconfidencial.com

Versiones y parecidos: "Tu frialdad"

Una de las canciones más reconocidas del grupo Triana es "Tu frialdad", que forma parte del álbum "Un encuentro", que se lanzó en 1980.



El grupo Lujuria hizo una versión de la canción, dentro del disco "Llama eterna", publicado en 2010:



José Mercé grabó en 2016 junto a Pablo Alborán su versión particular:



El Barrio grabó esta canción en 2003, y se incluyó en el disco "Ángel malherido":



Fuente: google.es

La muerte de Jimi Hendrix

Hace poco hablé sobre Jimi Hendrix. Hoy lo hago sobre su desafortunada muerte.

Ocurrió el 18 de septiembre de 1970. Jimi Hendrix se encontraba en Londres, ya que estaba pasando unos días (según la versión oficial) con su novia (en aquel entonces) Monika Dannemann en un hotel llamado Samarkand mientras trabajaba en nuevas canciones para próximos discos.

En la mañana de aquel 18 de septiembre, Jimi fue encontrado inconsciente a eso de las once de la mañana. Su novia llamó urgentemente a una ambulancia, que acudió nueve minutos (a las 11:27) después de la llamada. Según los que acudieron en la ambulancia, Jimi fue encontrado en un charco de vómitos, ya que había consumido vino tinto la noche anterior y, según algunas informaciones, pastillas contra el insomnio (se dijo que las pastillas contra el insomnio que había tomado (alemanas) eran más potentes que las americanas,.

Una vez que llegaron al hospital, fue declarado muerto, ya que no tenía pulso y su boca y sus membranas mucosas estaban de color negro lo cual indicaba que llevaba ya tiempo fallecido. El motivo de su muerte fue, según se declaró, fue un ahogamiento por su propio vómito.

Tras su fallecimiento, se lanzaron teorías (¿conspiranoicas?) sobre el mismo. Como que se había suicidado, que el gobierno estadounidense se encargó de quitarlo de enmedio por su asociación con los Panteras Negras, que su mánager había ordenado la muerte de Jimi ya que el cantante le había hecho beneficiario de un seguro de vida de 2 millones de dólares (en este caso, su mánager habría mandado a unos gángsters que le hicieron tomar a Jimi la letal combinación de pastillas y vino tinto)...

Jimi fue enterrado en el cementerio Greenwood Memorial Park. En noviembre de 2003 fue trasladado de lugar en el cementerio, ya que se había terminado un mausoleo en el que sus restos reposan junto a los de su padre, su hermanastra y su abuela. Como curiosidad, a su hermano no le dijeron nada del cambio de lugar del malogrado Jimi y estuvo un tiempo yendo a la primera tumba sin saber que allí no había nadie.



Fuente: sopitas.com, es.wikipedia.org, plasticosydecibelios.com, findagrave.com, libro "Polvo eres"

Equipos WNBA que han cambiado de ciudad

Al igual que hablé en su 2015 sobre equipos NBA que cambiaron de ciudad, hoy lo hago sobre equipos WNBA que se han trasladado de ciudad.

-Connecticut Sun: este equipo comenzó siendo Orlando Miracle. En 2002, se convirtió en propiedad de Mohegan Sun, un casino de la tribu india Mohegan. Se trasladaron a Uncasville, en el estado de Connecticut, llamándose desde entonces con el nombre actual.

-Dallas Wings: fundado en 1998 como las Detroit Shock. Posteriormente se mudaron a la ciudad de Tulsa en 2010, manteniendo el nombre de Shock. En 2016 se trasladaron a la ciudad de Arlington y cambiaron el nombre del equipo a Dallas Wings.

-Las Vegas Aces: se fundó en 1997 como Utah Starzz. En 2003 se movió el equipo a San Antonio, llamándose primero Silver Stars y posteriormente Stars. En 2017 se marcharon a Las Vegas, siendo desde entonces Las Vegas Aces.

Fuente: es.wikipedia.org

Equipos WNBA que han desaparecido

Hace casi 4 años hice un artículo sobre aquellos equipos de la NBA que habían desaparecido. Hoy lo hago sobre aquellos equipos desaparecidos de la WNBA, la liga femenina profesional de baloncesto de Estados Unidos.

-Houston Comets: El equipo que ganó el primer título liguero de la WNBA (y los tres siguientes) y en el cual Amaya Valdemoro ganó tres anillos (la única española junto a Anna Cruz en conseguir uno al menos) desapareció en el año 2008 debido a los problemas económicos que le acuciaban.

El nombre de Comets (cometas) hacía clara referencia al de los Houston Rockets (cohetes)

-Sacramento Monarchs: Las Monarchs también llegó a ser uno de los equipos fundadores de la liga, y consiguieron el anillo del año 2005 ganando a las Connecticut Sun en la final. En 2009 jugaron su último año en la WNBA.

El nombre de Monarchs (monarcas) hace referencia al de Sacramento Kings (reyes), además de a las mariposas monarcas.

-Miami Sol: Sólo se mantuvieron en la liga tres años (2000-02). Únicamente llegaron a playoffs en 2001, perdiendo en semifinales de conferencia contra las New York Liberty. Desaparecieron por problemas financieros.

El nombre de Sol es clara referencia al de Miami Heat (calor).

-Portland Fire: Al igual que las Miami Sol, únicamente estuvieron presentes en la liga en el trienio 2000-02. No llegaron nunca a playoffs y su hito más destacado es haber tenido en plantilla a Jackie Stiles, que fue la novata del año de la liga en 2001.

En 2002, el equipo desapareció: aquel año la liga vendió los equipos que tenía en propiedad a los dueños de los equipos NBA o a terceros, y el dueño de los Blazers no se quiso hacer cargo de las Fire por motivos económicos. A pesar de haber una oferta en firme para adquirir el equipo, no se hizo efectiva.

-Charlotte Sting: Equipo fundador de la liga, su mayor éxito fue llegar a una final WNBA que perdieron contra Los Angeles Sparks en 2001. Durante su existencia, fueron franquicia hermana tanto de los Hornets como de los Bobcats. De hecho el nombre de la franquicia (aguijón en inglés) es referente al de los Hornets (abejorros).

El equipo desapareció en 2007 ya que los dueños se desentendieron del mismo y no hubo compradores.

-Cleveland Rockers: Otro equipo fundador de la liga, desapareció en 2003 debido a que la compañía dueña, Gund Arena Company, quiso centrarse en el equipo NBA (Cleveland Cavaliers). Su mayor proeza fue conseguir el mejor registro en cuanto a media de menos puntos encajados en una temporada (55´9 puntos por partido), que todavía perdura.

El nombre de Rockers viene derivado de que en Cleveland está el Salón de la Fama del Rock and Roll.

Fuente: es.wikipedia.org

El príncipe gitano y su versión de "In the ghetto"

Ya hemos visto en este blog casos de inglés macarrónicos y dignos de la academia Opening, como Jesús Gil o Ana Botella. Quizás el caso más notorio de inglés mal hablado sea el de El príncipe gitano.

Este cantante tuvo como tarea en su día cantar en un programa de televisión el tema de Elvis Presley "In the ghetto". Pues bien, lo que hizo fue destrozar tanto la canción como el idioma de Shakespeare. Vean y escuchen:



Existe un vídeo en el que enseñan cuál fue la pronunciación que dio este hombre comparada con el inglés:



Por si fuera poco, en "Tu cara me suena" tuvieron a bien hacer que Santi Rodríguez lo imitara:

Jimi Hendrix

Jimi Hendrix es uno de los músicos más famosos y reconocidos de la historia. Hoy toca hablar sobre él en este blog.

Jimi Hendrix nació el 27 de noviembre de 1942 en Seattle (ciudad que décadas después sería conocida por ser el epicentro del grunge).

Nacido con el nombre de Johnny Allen, cuando tenía cuatro años le cambiaron el nombre a James Marshall. Pasó por una infancia y adolescencia complicada: su padre tenía problemas con el alcohol y se separó de su madre (obteniendo su custodia su padre), sus tres hermanos menores fueron dados en adopción por el gobierno, y en su adolescencia fue enviado al ejército por un robo (una vez que volvió, se encontró con la noticia de que su madre había muerto).

Su carrera musical comenzó cuando empezó a trabajar con gente como B.B. King, Ike y Tina Turner o Jackie Wilson, y posteriormente hizo giras con grupos más cercanos al rock como Isley Brothers Gorgeous, George Odell o Upsetters.

En 1964 formó un grupo junto a Noel Redding y Mitch Mitchell, que fue conocido como "The Jimi Hendrix experience", con el que haría canciones tan conocidas como "Purple Haze" o "Hey Joe". Llegó a publicar en vida tres discos de estudio: "Are you experienced?", "Axis: Bald as love" y "Electric ladyland". Desde su muerte hasta el día de hoy, se han publicado con material suyo 12 discos de estudio, y aparte, 11 recopilatorios (sin olvidar incontables conciertos que fueron grabados para su posterior lanzamiento en LP). También llegó a actuar en los famosos festivales de Monterrey (mítica su imagen quemando su guitarra) y de Woodstock.

Era conocido por su gran virtuosidad a la hora de tocar la guitarra, de hecho era capaz de hacerlo con la boca (¡). Es considerado por muchos (me incluyo) como el mejor guitarrista de la historia.

Por desgracia, forma parte del desafortunado "Club de los 27" ya que murió a la edad de 27 años como otros famosos cantantes (Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain, Brian Jones...). Su muerte se produjo el 18 de septiembre de 1970, cuando se ahogó en su propio vómito en la ciudad de Londres.

Fuente: historia-biografia.com

Versiones y parecidos: "Last night a DJ saved my life"

Indeep, un grupo de R&B originario de Nueva York, grabó en 1982 la exitosa canción "Last night a DJ saved my life".



Pues bien, hay otra canción que guarda cierto parecido (mediante sample, imagino) con ella: "Last night" de Allen Iverson, de la que ya hablé hace varios años.



Sin embargo, Allen Iverson no es el único en haber versionado la canción de Indeep. Por ejemplo, Parchís grabó una versión de la canción adaptada a la temática infantil del propio grupo, "Qué maravilla de canción":



Mariah Carey también versionó la canción, acompañada de Busta Rhymes y Fabolous.



Otras versiones pueden ser la de Five en su canción "If ya getting down" o "Las zapatillas de bailar" de Los petersellers.

Fuente: es.wikipedia.org

Versiones y parecidos: "All along the watchtower" (II)

Como ya comenté en un artículo anterior, la famosa "All along the watchtower" de Bob Dylan fue versionada por Jimi Hendrix, siendo esta la versión más famosa y reconocida por su calidad. Sin embargo, no es la única.

Hay incontables versiones del tema, podemos nombrar los siguientes:

-Nashville Teens
-Dave Matthews Band
-U2
-Neil Young
-Bryan Ferry
-Pearl Jam
-Affinity
-Brewer and Shipley
-Chris de Burgh
-Randy California
-Eric Clapton y Lenny Kravitz
-Devlin ft Ed Sheeran
-Dissipated Eight
-Envy on the Coast
-Richie Havens
-Jeff Healey
-Michael Hedges
-Indigo Girls
-Dave Mason
-The Persuasions

Fuente: es.wikipedia.org

Versiones y parecidos: "All along the watchtower" (I)

"All along the watchtower" es una canción original de Bob Dylan. Grabada en noviembre de 1967, se publicó en diciembre del mismo año dentro del álbum "John Wesley Harding". También se lanzó como single, cuya cara b fue "I´ll be your baby tonight".
"


Jimi Hendrix la versionó tras haber recibido una muestra del disco de Bob Dylan antes de que se lanzara al mercado. Se quedó tan prendado de "All along the watchtower" que menos de dos meses después de que Dylan la grabara, él estaba ya haciendo su versión (tocando también el bajo) en Olympic Studios, los estudios londinenses donde grababan los Rolling Stones.



Fuentes: es.wikipedia.org, plasticosydecibelios.com

Versiones y parecidos: "Big in Japan"

"Big in Japan" es una canción del grupo alemán Alphaville que forma parte del disco "Forever young"(ese fue el primer disco del grupo), publicado en 1984. Llegó al nº 1 de las listas de Alemania, Suiza y Suecia.



En el mismo año, 1984, Sandra versionó la canción en alemán, siendo esta canción su primer single como cantante solista.



Guano Apes hizo una versión que se publicó en 1999:



Santa Paula (un grupo venezolano) grabó una versión en español en 1984:



José Galisteo también hizo su versión de "Big in Japan" para un disco de versiones ("Remember"):



Otras versiones son la del grupo de black metal Embraced, Ane Brun, Ash o Dolapdere Big Gang.

Fuentes: es.wikipedia.org, google.es

Amatoma - Lucas Grijander

En los años 90, se hizo muy popular el programa de Telecinco "Esta noche cruzamos el Mississippi", presentado por Pepe Navarro. Uno de los personajes más conocidos del programa fue Lucas Grijander, al que daba vida Florentino Fernández y era básicamente una imitación de Chiquito de la Calzada.

Lucas Grijander hizo una canción llamada "Amatoma" (ya saben, esa deformación que hizo Chiquito de la palabra hematoma) que se acopló a un vídeo de una película de Elvis Presley. Dicho vídeo fue muy recordado y hoy lo coloco en este artículo:

Diss the diva

Uno de los momentos más extraños y trambólikos de la historia de la WWE tuvo lugar durante la primera edición televisada del "Diva search" (la primera edición de este concurso tuvo lugar a través de internet, y me propongo hacer un artículo (o varios) sobre el susodicho en este blog), en el año 2004.

En aquel año 2004, como ya he dicho, tuvo lugar el primer "Diva search" televisado en WWE. Se presentaba semanalmente como una sección dentro del programa de Raw, en la cual las concursantes competían en todo tipo de pruebas para ser la ganadora final y optar a un premio que consistía en un contrato con WWE (consistente en un año de duración y un sueldo total de un cuarto de millón de dólares).

En el Raw del 30 de agosto de 2004, quedaban cinco finalistas: Maria Kanellis, Amy Weber, Joy Giovanni, Carmella DeCesare (no confundir con la Carmella que actualmente está en WWE) y la ganadora final, Christy Hemme.

Antes de comenzar la prueba, se nombró a una eliminada: Stacy Keibler anunció que era Maria Kanellis. Lo que ocurrió cuando Maria fue a abandonar el ring fue un preludio literal de lo que se iba a ver en la prueba: fue despidiéndose de las otras finalistas, y a Carmella le mandó sendos cortes de mangas en vez de los abrazos que les había dado a las demás.

La prueba, como reza el título de este artículo, se llamaba "Diss the diva". Como las canciones de rap denominadas "diss tracks" en las que se tiran pullas a otros raperos, en esta prueba cada concursante tenía que dirigirse a las demás y soltar alguna "lindeza".

Mientras Amy Weber, Joy Giovanni y Christy Hemme se lanzaron entre sí frasecitas que no considero que sean pullas realmente, Carmella fue el blanco de "piropos" que pasaron de ser pullas a ser auténticos insultos. Amy dijo lo siguiente: "Whore, you don´t have any respect for WWE, you don´t know a shit about wrestling... Guess what? Having a cock in your mouth has nothing to do with wrestling, bitch!" (traducción: "Zorra, no tienes nigún respeto por la WWE, no sabes una mierda sobre wrestling... ¿Sabes qué? Tener una polla en la boca no tiene nada que ver con el wrestling, ¡puta!")

Joy fue algo más comedida y anteriormente dijo lo siguiente: "You got a gap so wide you could drive a truck right through there, baby" (traducción: "Te cabe un camión ahí abajo, nena". Para que me entiendan mejor, ¿han oído alguna vez la frase "Metérsela es como tirar una salchicha en un pasillo"?). Christy dijo lo siguiente hacia Carmella: "You´re a cum-guzzling gutterslut" (traducción: "Eres una puta de carretera tragasemen").

Se decía que Carmella siempre presumía (como hizo en la propia prueba) de que había aparecido en la revista Playboy y de que quería utilizar la WWE como trampolín hacia otras actividades, y que por ello, ninguna de las demás concursantes la aguantaba. También se decía que hubo luchadores que estaban molestos por esta prueba, ya que las concursantes tuvieron total libertad para hablar, mientras que ellos estaban limitados a la hora de hablar y hacer promos (al parecer Triple H fue el más molesto ya que dijo algo del estilo de "¿Entonces la semana que viene puedo decir que Randy Orton es un chupapollas?").

Para ver toda la prueba, está en el siguiente vídeo:



Fuentes: en.wikipedia.org, diva-dirt.com, reddit.com/SquaredCircle

El mate de Gasol sobre Garnett

Hay muchas jugadas producidas en la NBA que se recuerdan a día de hoy. En España se recuerda especialmente el mate que Pau Gasol hizo sobre Kevin Garnett.

Tuvo lugar en la primera temporada de Pau Gasol (la 2001-02), en la que consiguió el premio al mejor novato del año jugando para los Grizzlies (fue el primer jugador europeo en conseguir ese premio). Apenas un mes después de empezar la campaña (el 6 de diciembre), los Memphis Grizzlies recibían en "The pyramid" a los Minnesota Timberwolves liderados por Kevin Garnett.

El partido fue ganado con facilidad por los Timberwolves por 80-105, pero se recuerda la mencionada jugada de Pau sobre KG. Mediado el partido, en el tercer cuarto, Pau recibió el balón en el poste bajo mientras Garnett le defendía, y fue capaz de hacer esta genialidad de mate sobre Garnett (que no pudo hacer nada para detener a Pau a pesar de recibir la ayuda en defensa de Gary Trent y Radoslav Nesterovic):



La narración de Andrés Montes hace esta jugada aún más mítica.

Fuente: es.nba.com

One hit wonders: "F.U.R.B." - Frankee

Hace varios días que hablé en este blog de muy dudoso éxito acerca de "Fuck it" de Eamon. Hoy lo hago sobre "F.U.R.B" de Frankee.

Las siglas que dan título a esta canción significan "Fuck you right back". Fue hecho en respuesta a "Fuck it" de Eamon debido a su letra y de hecho es una versión de la misma.

Eamon declaró que Frankee no era su novia ni su ex novia, y que la única relación que tuvo con ella es que sus representantes le pidieron permiso para darle licencia a la canción, de tal manera que posee derechos sobre la canción y cobra royalties del mismo.

"F.U.R.B." llegó al nº 1 en Australia, Escocia, Reino Unido y la Valonia (Bélgica), amén de aparecer en listas de éxitos en otros países como Dinamarca, Alemania o Irlanda.

Los polémicos arbitrajes del mundial de fútbol de 2002

El mundial de fútbol que se celebró en 2002 en Corea del Sur y Japón lo ganó Brasil en la final por un resultado de 2-0 a Alemania. Sin embargo, de este mundial se pueden llegar a recordar más los arbitrajes que tuvieron lugar en esta competición (reconozco que a mí me ocurre eso).

La mayoría de los arbitrajes polémicos tenían a Corea del Sur de por medio, sin embargo también hay otras actuaciones de los trencillas en partidos de otras selecciones que estuvieron envueltos en polémica. Comencemos con esos otros arbitrajes y luego pasaré a comentar los de los partidos de Corea del Sur.

En el primer partido de Brasil en el campeonato, jugado contra Turquía, se pitó como penalti una falta que cometió Turquía (por parte de Alpay, que llegó a ser expulsado) fuera del área. También llegaron a expulsar a Hakan Unsal por darle un balonazo a Rivaldo, pero el brasileño hizo un teatro descomunal al llevarse las manos a la cara cuando el balón le impactó en la pierna.

En la fase de grupos, Inglaterra ganó 1-0 a Argentina (que acabó siendo eliminada en primera fase) al anotar Beckham un penalti que arrojó ciertas dudas. Japón ganó a Rusia por 1-0 tras no serle concedido a los rusos un penalti cuando el partido iba empatado a cero, y mientras que Japón pasó a octavos, Rusia fue eliminada en primera ronda.

También hubo cierto arbitraje "beneficioso" para Brasil en octavos de final contra Bélgica: se le anuló a Wilmots un gol por una supuesta falta a Roque Junior cuando el tanteo era de empate a cero. Brasil acabó venciendo por 2-0 y pasando a cuartos, donde ganó gracias a aquel gol de falta de Ronaldinho.

Italia no sólo fue perjudicada en octavos contra Corea del Sur (ya hablaré más adelante de esto con más detalle), sino que en el partido que le enfrentó en primera fase contra Croacia también tuvo problemas con los árbitros. Perdieron por 2-1, después de que se les anularan a Vieri e Inzaghi dos goles por fuera de juego. Se demostró que los dos goles se marcaron en posición legal.

Alemania se quejó del arbitraje que hizo López Nieto cuando jugaron con Camerún, ya que el español hizo gala de su fama de tarjetero y mostró un total de 16 amarillas y dos rojas (una por cada selección, llamándome la atención que el camerunés expulsado fue Suffo, protagonista de la batalla de Bramall Lane). Luego resultó que en cuartos de final, jugando contra Estados Unidos, Alemania se vio beneficiada de un error arbitral, ya que cuando el partido iba 1-0 a favor de Alemania, el árbitro no vio un penalti que cometió Frings al tocar el balón con la mano en línea de gol.

En octavos la selección de EEUU también se había visto beneficiada: una mano de O´Brien en el área tras sacar México un córner no fue pitada.

Pero lo que se llevó la palma fueron los arbitrajes que tuvo Corea del Sur en sus partidos contra Portugal (primera ronda), Italia (octavos) y España (cuartos). Comencemos con el partido de Portugal:

Joao Pinto fue expulsado con roja directa por una falta en el centro del campo. Si bien también se expulsó a Beto por doble amarilla (creo que justamente), la expulsión rigurosa de Joao Pinto empezó a torcer las cosas para Portugal, que acabó perdiendo con 9 jugadores por 1-0. De haber empatado, Portugal hubiera pasado a octavos en lugar de Estados Unidos.



Una vez en octavos, el arbitraje del Italia - Corea fue tan malo que clamaba al cielo: el árbitro Byron Moreno (que tiempo después tuvo dos sanciones casi consecutivas por mal arbitraje e incluso pisó la cárcel por tráfico de drogas) pitó en la primera parte un penalti inexistente a favor de los coreanos, que sin embargo acabó parando el arquero italiano. Muchas faltas de los coreanos quedaron sin pitar. Tras el empate a 1 en el tiempo reglamentario, ocurrió aún más: Totti fue expulsado por simular un penalti, cuando fue claramente derribado, y se le anuló a Tommasi un gol legal que hubiera supuesto el pase a cuartos de Italia ya que valía la regla del gol de oro. Corea acabó anotando un gol en el minuto 117 que fue gol de oro, por parte de Ahn Jung Hwan, jugador que fue despedido tiempo después por su club... El Perugia, de Italia.



Y en cuartos, los españoles sabemos de sobra lo que pasó: el árbitro egipcio Al Ghandour, acompañado de dos linieres que provenían de Uganda y Trinidad y Tobago (como vemos, países que destacan por su nivel en árbitros de fútbol, nótese la ironía), anuló dos goles a España: uno de Baraja en tiempo reglamentario por entender que el entonces jugador del Valencia había cometido previamente falta (no hubo falta suya y además se podía haber pitado penalti favorable a España) y otro de Morientes por entender que el centro previo de Joaquín había rebasado la línea de fondo (el balón no salió del terreno en ningún momento). Sin olvidar que se le pitaron 3 fueras de juego a España en 3 jugadas consecutivas de uno contra uno que no fueron realmente orsay. España acabó siendo eliminada en los penaltis al acabar el partido (incluyendo la prórroga) con empate a cero.

En semifinales supongo que alguien pensaría que la broma con Corea había llegado demasiado lejos y no hubo nada raro en el encuentro que enfrentó a coreanos y alemanes en cuanto a arbitraje. El partido terminó con victoria para Alemania por 1-0 y Corea fue derrotada de nuevo en el partido por el 3º puesto por Turquía (2-3).

Con el tiempo se supo que en la FIFA hubo un escándalo de corrupción y que Jack Wanner, quien fuera vicepresidente de la FIFA y que fue detenido por dicho escándalo, fue el encargado de designar a Byron Moreno para el Italia - Corea y a Al Ghandour para el España - Corea (por cierto, lean esto que dijo el egipcio, hay que tenerlos cuadrados).

Fuentes: as.com, es.wikipedia.org, elconfidencial.com, libertaddigital.com

Versiones y parecidos: "Two of hearts"

Hace poco escribí un artículo sobre la canción "Two of hearts" de Stacey Q, al ser un "one hit wonder". Hoy lo hago sobre las versiones que existen de esta canción.

Purple Crush lanzó su versión en 2007:



En 2008, Annie (Are you OK?) lanzó esta versión del tema:



Yoko Nagayama también la versionó:



Brad Walsh también hizo una versión (ojo al vídeo, quien aparece en el vídeo es un tipo haciendo playback, no el cantante), al igual que la cantante vietnamita Ngoc Tuyet.

El grupo Wonder Girls sampleó la canción:



Y ojo cuidao, que Kelly Osbourne, la hija de Ozzy (debe de estar al nivel de la hija de Hulk Hogan en cuanto a hijas de famosos que deciden meterse al mundillo de la música) también la versionó...

Fuente: es.wikipedia.org

Versiones y parecidos: las dos canciones de Jennifer Ellison

Jennifer Ellison, esa ex modelo inglesa, tuvo una muy breve carrera musical al haber publicado un par de singles.

El primero se lanzó en 2003. Se llamaba "Baby I don´t care", y ojo cuidao, que llegó al nº 6 de las listas de éxitos en el Reino Unido.



Pues dicho tema no era original. Era una versión del tema de Transvision Vamp.



Un año más tarde (2004), Jennifer grabó "Bye bye boy" (y alcanzó el nº 13 en las listas de éxitos del Reino Unido).



Tampoco "Bye bye boy" era un tema original de Jennifer. La primera persona en grabar dicha canción fue Nanase Aikawa.



La originalidad "is blowing in the wind", que diría Bob Dylan (nótese la irnoía).

Fuente: en.wikipedia.org

Ciclistas fallecidos: René Le Grevés

René Le Grevés fue un ciclista francés, nacido el 6 de junio de 1910 en el distrito XIV de París. Su carrera como ciclista tuvo lugar en los años 30, y tuvo diversos éxitos en su país natal corriendo para los equipos Armor-Dunlop, Alcyon-Dunlop y Mercier-Hutchinson.

Sus primera victoria tuvo lugar en 1932, cuando ganó la medalla de plata en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles en la modalidad de persecución por equipos.

Al año siguiente consiguió vencer en una etapa del Tour de Francia, en la París-Caen (prueba celebrada de 1902 a 1909 y de 1923 a 1937 en la que exceptuando al belga Camille Van de Casteele, todos los ganadores fueron franceses) y en la París-Rennes (se corrió en 1902 y de 1927 a 1939).

En 1934 ganó cuatro etapas del Tour, logro que repitió al año siguiente en el que pudo obtener también victorias en el Critérium Nacional (cuya última edición data de 2016), la general del Circuito de Morbihan (más dos etapas), la París-Tours (una clásica en la que suelen destacar los sprinters debido a que es una carrera llana). También llegó a ser segundo en el campeonato en ruta de Francia.

1936 fue probablemente su mejor año: fue campeón en ruta en Francia y se llevó al zurrón nada menos que 6 etapas del Tour de Francia.

En 1937 ganó una etapa de la París-Niza y el Critérium Nacional con Roger Lapebie, que en ese mismo año ganó el Tour de Francia. También fue de nuevo subcampeón en ruta de Francia.

Sus últimas victorias vinieron en 1938 (París-Caen) y en 1939 (una etapa del Tour). Acabó retirándose en el año 1941.

El 25 de febrero de 1946 falleció con 35 años debido a un accidente de esquí en Saint Gervais.

Fuentes: es.wikipedia.org, siteducyclisme.net, as.com

One hit wonders: "Fuck it" - Eamon

"Fuck it" es una canción que grabó el cantante estadounidense Eamon en el año 2003. Fue su único éxito y por lo tanto su "one hit wonder".

Pertenece al disco "I don´t want you back" que se lanzó en el año 2003, y se lanzó como single. La letra de la canción trata, algo obvio leyéndola, sobre que no quiere ver ni en pintura a una pareja que tuvo (algo que se refleja en el videoclip del tema).

La canción llegó al nº de las listas de éxitos de países como Austria, Australia, Dinamarca, Italia, Bélgica (zona de Flandes), Alemania, Irlanda o Escocia. También apareció en las listas de otros países como Francia, Polonia o Rumanía.

Tras el éxito de "Fuck it", Eamon sólo ha publicado dos discos más, "Love & pain" (2006) y "Golden Rail motel" (2017), aparte de varios singles (como "Before I die"), que no han gozado ni de lejos del mismo éxito.



Fuente: en.wikipedia.org

One hit wonders: "Two of hearts" - Stacey Q

"Two of hearts" es el "one hit wonder" de la cantante estadounidense Stacey Q.

Formó parte del disco "Better than heaven", publicado en 1986. Fue un auténtico éxito, llegando al nº 1 de las listas de Canadá y al nº 3 de la lista Hot 100 Billboard de EEUU, sin olvidar la presencia en las listas de otros países como Alemania, Nueva Zelanda, Sudáfrica o Suiza.



Fuentes: google.es, en.wikipedia.org

Ciclistas fallecidos: Thierry Claveyrolat

Thierry Claveyrolat fue un ciclista francés que lamentablemente falleció en el año 1999.

Nacido el 31 de marzo de 1959 en La Tronche, su carrera comenzó en 1982, cuando ya participó en el Tour de l´Avenir con un noveno puesto en la clasificación general.

Ya en 1983 pasó a profesionales, cuando se enroló en el St-Étienne-U.C. Pélussin (en 1984 estuvo en el Systéme U y en 1985 en el La Redoute). Su primera victoria tuvo lugar en 1986 ya en el RMO, al ganar dos etapas del Dauphiné Liberé. El Dauphiné Liberé sería su particular carrera fetiche en el lustro 1986-1990, al haber ganado etapas la edición de cada año excepto en 1988.

Sin embargo, sus años más exitosos fueron 1989, 1990 y 1991:

-En 1989, 1 etapa del Dauphiné, 2 etapas de la Volta a Cataluña, 2 etapas de la Bicicleta Eibarresa, el Tour de Limousin y La marsellaise.

-En 1990, dos etapas (una de ellas, con llegada en Saint Gervais tras una escapada en solitario de más de 70 kilómetros) y la general de la Bicicleta Eibarresa, la Poly Normande, una etapa del Dauphiné, y una etapa y la clasificación de la montaña (con mucha diferencia sobre el segundo, Claudio Chiapucci) del Tour de Francia.

-En 1991, una etapa del Tour de Francia y el segundo puesto del campeonato en ruta de Francia.

En 1992, estando en el Z, no consiguió vencer en etapas o clasificaciones generales, mientras que en 1993, formando en el equipo Gan, ganó en carreras como el Gran Premio de Plouay.

Su último año como ciclista profesional fue 1994, en el Gan.

Lamentablemente, falleció el 7 de septiembre de 1999, con sólo 40 años. Fue encontrado muerto en una bodega de su propiedad en Notre Dame de Mésage por su mujer. Se había pegado un tiro, debido a que estaba en estado de depresión porque tenía problemas económicos (tenía un bar llamado "L´Etape") y que menos de un mes antes (el 13 de agosto) se había visto implicado en un accidente de tráfico en el que sufrieron heridas cuatro personas, especialmente un menor de 14 años que se encontraba en estado muy grave y con la cara destrozada.

Fuentes: es.wikipedia.org, procyclingstats.com, as.com, elpais.com

"Purple haze" - Jimi Hendrix

"Purple haze" es una de las canciones más famosas del mítico y gran guitarrista Jimi Hendrix. Pertenece al disco "Are you experienced?", publicado en 1967.

Salió como single tanto en Estados Unidos y Reino Unido (en este último territorio llegó a ser nº 3 en las listas de éxitos), y existen diversas historias acerca del origen de la canción y su letra, como por ejemplo un sueño que tuvo el propio Jimi Hendrix relacionado con un libro.

Por cierto, que esta canción da nombre a un tipo de marihuana. ¿Casualidad? No creo dada la letra de la canción.



Fuente: es.wikipedia.org

El ataque de Josh Bodom a un árbitro

Hace un par de años, relaté en este blog lo que ocurrió con Sexy Star en el Triplemanía de ese año, un suceso lamentable en el que Sexy Star lesionó de forma legítima a Rosemary. Hoy toca contar un episodio parecido en cuanto a la lucha libre masculina.

Hace un mes, en un evento (RevPro Summer Sizzler 2019) de la empresa Revolution Pro (también conocida como RevPro), hubo un combate por parejas entre la pareja formada por Josh Bodom y Sha Samuels y la pareja llamada Aussie Open (formada por Kyle Fletcher y Mark Davis).

En dicho combate, Josh Bodom tenía que zafarse de una cuenta de tres que le iban a aplicar en cuanto la cuenta llegara a dos. Sin embargo, Bodom no hizo amago de levantar siquiera uno de sus hombros (el gesto más típico para zafarse de la cuenta) y el árbitro del combate, Aaren Wilde, continuó con su cuenta y llegó a tres, siendo así la victoria para Aussie Open.

Tras esto, se produjo lo lamentable del asunto. El propio Aaren Wilde declaró en Twitter que Samuels lo agarró y lo golpeó tirándolo al suelo, aplicándole un "body slam". Tras ello, Bodom lo sacó del ring y procedió a atacarlo de forma legítima, en lo que se podría decir que era una auténtica paliza.

Ni lo de Samuels ni, especialmente, lo de Bodom estaba planeado. La paliza que Bodom le propinó al árbitro fue tal, que el propio trencilla ha dicho por Twitter que se ha visto obligado a abandonar el mundillo del wrestling por las lesiones derivadas de la misma e incluso ha llegado a comentar que aceptaría donativos que le ayudaran a paliar los tratamientos de sus lesiones.

Los mandamases de RevPro, por su parte, despojaron de los títulos por parejas de la empresa a Samuels y Bodom por lo ocurrido. Bodom declaró, días después, retirarse del wrestling por propia decisión: supongo que la mala opinión pública por el incidente (aunque trató de defenderse de algo que, en mi opinión es indefendible ya que lo que prima en este negocio es cuidar de los demás) tuvo que ver, y aunque no se hubiera marchado de la lucha libre, dudo mucho que hubieran muchas empresas dispuestas a contratarle.

Tal y como pasó en su día con Sexy Star, pienso que lo que hizo Josh Bodom con el árbitro es de auténticos miserables y que la gente como él no merece ni un mínimo hueco en el negocio de la lucha libre. No a los ataques injustificados como aquel.

Fuentes: cagematch.net, twitter.com, talksport.com

"Rezaré" - Silvio

Silvio, ese gran rockero sevillano, labró a finales de los 80 la que es probablemente su canción más conocida, "Rezaré".

Cuando su etapa de batería había quedado atrás, Silvio formó junto a varias bandas como cantante. Con Sacramento grabó dos discos, y el primero de ellos, "Fantasía occidental", se lanzó en 1988.

Para promocionar el disco, se decidió lanzar un single. En la cara A del mismo (recuerden, los discos de vinilo era lo que se llevaba en aquella época como soporte de grabación) se incluyó "La pura concepción (swing María)". Como reconoció Pive Amador, que era el batería de Sacramento, esta canción de rock se basaba en una marcha de Semana Santa y se le dio un toque de "swing", y se quería incluir en la cara B del single una canción de rock en la que se basara la Semana Santa sevillana.

Se pensó en el "Pregheró" de Adriano Celentano, que era una versión del "Stand by me" de Ben E. King, y se versionó dicha canción, dándole una letra particular en base a la Semana Santa de Sevilla, nombrando varias advocaciones de la virgen María que procesionan de la capital hispalense. Silvio era un gran amante de las cofradías y no perdió la oportunidad de nombrar a la virgen del Patrocinio, la titular de la hermandad del Cachorro, de la cual se declaraba devoto.

Por si quieren saber todas las advocaciones marianas a las que nombra, son estas: Amargura (hermandad de la Amargura), Merced (Pasión), Estrella (La Estrella), Patrocinio (El Cachorro), Regla (Los Panaderos), Esperanza (La Trinidad, La Macarena y Esperanza de Triana), Candelaria (La Candelaria), Refugio (San Bernardo), Angustia (Los Estudiantes), Encarnación (San Benito), Dulce Nombre (El Dulce Nombre/La Bofetá), O (La O).



Fuente: musicamemorandum.com

One hit wonders: "Rico suave" - Gerardo

"Rico suave" es el mayor y prácticamente único éxito del cantante ecuatoriano Gerardo, siendo por lo tanto un "one hit wonder" de manual.

Este tema fue un single que aparece en el disco debut de Gerardo titulado "Mo ritmo", y llegó al nº 7 de la lista Billboard Hot 100.

Con el tiempo, "Rico suave" ha sido incluido en diversas compilaciones de los críticos: para VH1 es el nº 100 en la lista de las mejores 100 canciones de los 90, el nº 9 de la lista de los 100 mayores "one hit wonders" y el nº 11 de la lista de las 50 grandiosamente malas canciones. La revista Blender la colocó como el nº 37 de su lista de las 50 peores canciones de toda la historia.

Gerardo no consiguió volver a saborear las mieles del éxito que le dio "Rico suave". Actualmente forma parte de la iglesia cristiana evangélica ya que es pastor de dicha variante del cristianismo (de hecho su último disco (publicado en 2004) es de música cristiana) y es ejecutivo musical.



Fuentes: en.wikipedia.org, cs.ubc.ca

El Lens de los 17 puntos

En el día de hoy termino la saga de equipos de las mayores ligas europeas de fútbol que hicieron un papel paupérrimo en una temporada liguera. Lo hago con el Lens de la temporada 1988-89.

El Lens participó en la máxima categoría de la liga francesa (llamada actualmente Ligue 1) de la campaña 1988-89. En esa temporada la organización del campeonato decidió experimentar: las victorias de aquella temporada supondrían 3 puntos en lugar de los 2 que venían valiendo en tiempos pasados. Dicha prueba no tuvo continuidad en la temporada siguiente y los 3 puntos por victoria no fueron instaurados hasta la temporada 1994-95.

El equipo acabó como colista de la liga, y por consiguiente descendió de categoría. Lo hizo alcanzando la pobre cantidad de 17 puntos, producto de 3 victorias y 8 empates.

Las tres victorias fueron las siguientes: un 2-4 al Saint Etienne, un 5-0 al Caen y un 2-0 al Niza. Los empates fueron a 0 (contra el PSG, el Nantes y el Montpellier), a 1 (contra el Mónaco, el Toulouse y el Matra Racing,) a 2 (contra el Cannes y el Sochaux).

Este Lens, a pesar de pesar al argelino Oujdani en la lista de máximos goleadores al haber marcado en 12 ocasiones, anotó una cifra de 32 goles. Recibió un total de 73 tantos, encajando goleadas como un 4-1 del Estrasburgo y del Girondins de Burdeos, un 5-2 del Olympique de Marsella, o un 4-0 del Metz.

Una temporada para olvidar, sin duda.

Fuente: es.wikipedia.org, resultados-futbol.com