La muerte de Miroslava Stern

Hace algunos días escribí acerca de la malograda actriz Miroslava Stern. En esta ocasión lo hago sobre su muerte.

Miroslava falleció el 9 de marzo de 1955, con tan sólo 29 años. Fue encontrada muerta al día siguiente por el ama de llaves que trabajaba para ella en su casa y la actriz Ninón Sevilla: ante la falta de respuesta por parte de Miroslava cuando su ama de llaves llamaba a la puerta de su habitación, decidió llamar al padre de Miroslava, pero ante la falta de respuesta, fue Ninón Sevilla quien acudió. Entre las dos consiguieron abrir la puerta de la habitación, encontrándose el cadáver de la actriz checoslovaca.

Se dedujo que la actriz había fallecido cometiendo suicidio ya que en la habitación se encontraron una caja de un barbitúrico y un frasco que contenía otro tipo de medicamento, aparte de unas tres cartas póstumas escritas en checo (en las que pedía perdón a su padre y a su hermano). Sin embargo, al no realizársele la autopsia al cadáver, nunca se le pudo atribuir oficialmente una razón a su muerte.

Tiempo después se aseguró que Miroslava se había suicidado por no superar un mal de amores. Los rumores decían que esos amoríos apuntaban tanto al torero Luis Miguel Dominguín como al actor Cantinflas:

-Se decía que Miroslava fue encontrada en su habitación muerta con una foto en la mano en la que aparecían ella y el torero (al parecer esto no es cierto por las fotografías que se hicieron al cadáver). Luis Miguel Dominguín tenía fama de conquistador (además los toreros en aquella época tenían cierto aura, como lo tendrían ahora los futbolistas), ya que llegó a estar con Miroslava y con la también actriz Ava Gardner. El rumor dice que Miroslava murió porque no pudo superar que Luis Miguel se casara con Lucía Bosé (que había sido Miss Italia) tras haberse prometido con ella y que la fecha de su muerte fue poco más de una semana después de la boda de Luis Miguel y Lucía.

-También se decía que se suicidó por su amor por Cantinflas. Ella y Cantinflas habían coincidido en la gran pantalla, y al parecer el actor había prometido a Miroslava divorciarse de la también actriz Valentina Ivanova para irse con ella. Sin embargo el divorcio no se produjo.

Pero esto son suposiciones y rumores, y lo que pasó para que Miroslava muriera, se lo llevó ella al otro mundo.

Miroslava fue incinerada, y sus cenizas reposan, según reza la web "Findagrave", en el Panteón Francés de San Joaquín, situado en Ciudad de México.

Fuentes: es.wikipedia.org, de10.com.mx

Miroslava Stern

Hace algunos meses leí una biografía sobre la actriz Ava Gardner. En dicha biografía se comentaba la relación que tuvo con el torero Luis Miguel Dominguín, que tuvo a su ve otra relación con la actriz Miroslava Stern, que cometió suicidio en extrañas circunstancias.

Sin embargo, no voy a relatar aquí cómo sucedió su muerte (eso lo haré en un artículo posterior), sino su vida y carrera profesional (recordada en México).

Nacida el 27 de febrero de 1926 en Praga (entonces Checoslovaquia), tuvo que huir de su país junto a su madre y a su padre adoptivo del régimen nazi. Aunque pasó por otros países, México y Estados Unidos fueron los países en los que Miroslava permaneció durante más tiempo (en Estados Unidos hizo sus estudios y en México hizo carrera).

La muerte de su madre en 1945 la dejó bastante deprimida (los estados depresivos parece ser que eran una constante en su vida), aunque se dice que también le afectó bastante la muerte de un hombre que era su prometido.

Su debut en el cine mexicano se dio con el film "Bodas trágicas". Fueron muchas películas las que grabó, 32 hasta la fecha de su muerte, siendo la última "Ensayo de un crimen", rodada por el célebre Luis Buñuel. Participó con Pedro Armendáriz en "Ella y yo", "SUeños de gloria" o "Juan Charrasqueando", entre otras, con Pedro Infante en "Escuela de vagabundos", y con Jorge Negrete en "La posesión" y en "Stranger on Horseback".

Su muerte sucedió el 9 de marzo de 1955, a la corta edad de 29 años. Fue encontrada en su casa muerta por su sirvienta. Se dedujo que había muerto por suicidio, aunque las razones de su muerte nunca se han aclarado.

Fuentes: es.wikipedia.org, durangomas.mx, de10.com.mx

One hit wonders: La danza de los 40 limones - Juan Antonio Canta

"La danza de los 40 limones" es la canción más conocida de Juan Antonio Canta (nombre artístico en solitario de Juan Antonio Castillo) y también su "one hit wonder" (a pesar suyo).

Y digo a pesar suyo porque él mismo llegó a pedir en una entrevista que concedió en Canal Sur que no le preguntasen sobre la canción, supongo que harto de que sólo se le conociese por dicha canción.

Juan Antonio Canta había pasado en sus comienzos en un grupo llamado Pabellón Psiquiátrico, con el cual publicó 5 discos (el último es un recopilatorio de éxitos). Podría destacar canciones como "En el cielo no hay alcohol", "G de gilipollas" o "La flauta de Bartolo".

Posteriormente fue en solitario, grabando el que sería su único disco en 1996, "Las increíbles aventuras de Juan Antonio Canta". Una de sus canciones fue la que le permitió grabar el disco debido a su éxito, "La danza de los cuarenta limones".



Juan Antonio no vivió mucho tras este éxito. Al parecer sufría continuas depresiones y el hecho de que sólo fuera conocida esta canción motivó que decidiera quitarse la vida el 22 de diciembre de 1996 ahórcandose en su casa. Tenía 30 años.

Martirio publicó en un disco suyo una carta que Juan Antonio le mandó tras asistir a un concierto de la cantante poco tiempo antes de morir.

Fuentes: elpais.com, taringa.net, es.wikipedia.org

La Euroliga del Limoges

La Euroliga que ganó el Limoges en la temporada 1992-93 es probablemente el logro más sorprendente del baloncesto europeo. De hecho, el Limoges es el único equipo francés que ha conseguido ganar en una edición de la máxima competición por equipos de Europa.

Aquel Limoges es recordado por tener como entrenador al mítico Bozidar Maljkovic y por tener implantado un sistema de juego basado en la presión del balón y más control del juego, siendo bastante comunes los partidos con un tanteo que se estimaba (y se estima) verdaderamente escaso. Así, Maljkovic sacó un gran provecho a una plantilla que en general no tenía grandes nombres (podríamos destacar a dos jugadores, Jure Zdovc y Michael Young) y que contaba con dos pívots (Jim Balba y Marc M´Bahia) que no llegaban a los dos metros de altura. Aparte, dicha plantilla tenía como virtud más destacada era el físico.

Maljkovic llegó a su puesto de entrenador del Limoges en 1992. El equipo francés le contrató seis meses antes de que comenzara la campaña 1992-93 tras su salida del Barcelona por tener unas desavenencias muy fuertes con Aíto García Reneses, que en aquel momento era el "general manager" del equipo. Y eso que era reticente a fichar por un equipo francés y que pretendía viajar a Estados Unidos para mejorar su inglés y desarrollar su conocimiento del baloncesto. Al tener ese margen de tiempo, pudo conocer no sólo al Limoges, sino también la liga francesa y el baloncesto del país.

El cambio en la plantilla con Maljkovic fue drástico: se rescindió a jugadores importantes como Michael Brooks o Stefan Ostrowski, llegando a la cifra de siete u ocho bajas y se incorporó a gente como los mencionados Michael Young y Jure Zdovc, que ocupaban los puestos de extracomunitario. Incluso, se fichó por un par de meses para sustituir a Zdovc a un viejo conocido del baloncesto español como Dusko Ivanovic. En puestos interiores es donde se encontraban a los jugadores franceses: los mencionados Jim Balba y Marc M´Bahia, el nacionalizado Willie Redden y Franck Butter.

En la fase previa de la Euroliga del año 1992-92, el equipo se enfrentó y venció al Guilford Kings (un equipo inglés que desapareció en 1994). Posteriormente, comenzaron la fase de grupos con un bache al ser derrotados en los dos primeros partidos.

Sin embargo, una victoria ante el Joventut por 62-78 fue seguida por otras cinco más de forma consecutiva. Lo curioso de estos partidos es que el equipo anotaba de forma fluida: los 78 ante el Joventut, 83 ante la Cibona, 76 ante el Scavolini... Posteriormente el equipo tomó como arma deportiva lo que le haría conocido y recordado: la defensa (tanto física como agresiva), que aprovecharon para aspectos como cargar el rebote ofensivo que les permitía garantizar segundas oportunidades.

El Limoges pasó a cuartos con 7 victorias y 5 derrotas. En dicha eliminatoria se enfrentó al Olympiakos: en el primer encuentro ganó el equipo heleno por 70-67 (con 27 tantos de Paspalj, que ya había pasado por su periplo en la NBA con los San Antonio Spurs). En el segundo, la victoria cayó del lado del Limoges por 59-53 (20 puntos de Young), al igual que en el tercero, con un tanteo de 58-60. En este tercer y decisivo partido, una canasta de Zdovc a 2´8 segundos del final fue decisiva (aunque pudo haber ganado el Olympiakos: a 0´8 segundos para acabar, Paspalj pudo recibir, botar, fintar y tirar... Aunque marró su tiro, Paspalj pudo eliminar al Limoges gracias a que en la mesa de anotadores hicieron de las suyas con el cronómetro, algo que pasó al año siguiente en la final entre Joventut y... Sí, el Olympiakos).

En la Final Four, el Limoges se las vio con el Real Madrid de Sabonis en la semifinal. Contra el Madrid hicieron una defensa conocida como la botella (atacar fuerte el balón en el poste bajo, correr mucho, y cerrar espacios con 4 jugadores para no dejar penetrar ni pasar el balón) que secó a Sabonis y dejó al conjunto merengue en un 15/35 en tiros de campo (2/12 de los exteriores). La victoria fue para los franceses por un tanteo de 52-62.

La final fue contra el Benetton Treviso de Kukoc. Aunque al descanso ganaba el equipo transalpino por 28-22 (8 puntos del Limoges en los primeros 13 minutos), el Limoges venció por 55-59 tras remontar por el camino (del 43-34 al 43-44) y deshacer un empate a 55 con dos tiros de Bilba y otros dos de Zdovc tras un robo crucial de Forte a Kukoc (que iba a lanzar un triple), que a pesar de la derrota fue elegido MVP. El método de juego empleado por Maljkovic y sus pupilos fue motivo para que Skansi, entrenador del Benetton, se quejara amargamente de que era "antibaloncesto". Maljkovic declaró que se amoldó al grupo humano que tenía.

Este logro fue recogido en dos documentales realizados por "L´Equipe", conocido periódico francés.

Fuente: Cuadernos del Basket nº 7

Las entrevistas de Gene Okerlund

Tras haber repasado la carrera de Gene Okerlund de un modo resumido, en esta ocasión hago una recopilación de entrevistas memorables de Gene Okerlund. Vean, vean...

-A Gene le parecía que el comentario de Wendi Richter sobre tumbarse boca arriba y dejar que alguien la cubra tenía un doble sentido...



-Gene no se podía aguantar la risa cuando oía a David Schultz hablar de que en San Francisco los hombres parecían mujeres (ya saben, gays y tal)...




-Con Paul Orndorff, no podía resistirse tampoco la risa:



-La entrevista que hizo a Hulk Hogan y Macho Man Randy Savage fue simplemente apoteósica.



-Randy Savage aseguraba aquello de "Nothing means nothing":



-Don Muraco tenía tiempo para comer donuts en medio de las entrevistas antes de aparecer Bobby Heenan y Ken Patera:



-No todo eran risas. También le daba tiempo a maldecir si algo interrumpía sus entrevistas a Rick Rude:



-Tampoco le hacían gracia los cigarrillos cerca del set de entrevistas:



-Y para acabar... Cada vez que entrevistaba a Ric Flair en la extinta WCW, era recibido con la misma coletilla:

Gene Okerlund

El pasado día 2 de enero falleció el conocido entrevistador de luchadores Gene Okerlund a la edad de 76 años. Hoy me propongo recordarlo mediante este artículo (más tarde haré uno sobre los momentos más destacados de sus entrevistas).

Nacido el 19 de diciembre de 1942 en Sisseton (Estados Unidos), su primera labor más conocida en el mundo del wrestling fue en la AWA de Verne Gagne, donde hizo tanto la labor de entrevistador como la de comentarista de combates. Anteriormente había pasado por una emisora de radio de Omaha y por un canal de televisión de Minneapolis.

Con el apodo de "Mean" que le puso Jesse Ventura en la AWA, Gene Okerlund pasó a la entonces conocida como WWF, donde siguió con su rol de entrevistador e incluso recibió la oportunidad de competir en un combate por equipos junto a Hulk Hogan (a lo largo de su carrera tuvo otros tres combates más y no perdió ninguno de ellos), además fue quien cantó el himno estadounidense en el primer Wrestlemania de la historia (?).

En los 90 pasó a la WCW, y posteriormente volvió a WWE, tras un paso por la fugaz XWF de Jimmy Hart.

Como datos a destacar, forma parte de tres Hall of Fame distintos: el de WWE, el de Wrestling Observer Newsletter y el "Professional Wrestling Hall of Fame", y superó con éxito dos transplantes de riñón.

Fuente: wrestlerdeaths.com

Feliz 2019

En este año nuevo de 2019 que acaba de comenzar, aprovecho para dedicar un apartado en este blog para felicitar a los lectores de este blog (habituales u ocasionales) un feliz y próspero año 2019.